Rencontre avec une voix du podcast culturel : raconter autrement le réel

Voyager à travers les ondes : immersion chez un podcasteur passionné

Dans le foisonnant paysage de la création audio, certaines voix se distinguent par leur capacité à transmettre l’essence du réel, tout en invitant à la réflexion et à l’échange. Les podcasts culturels connaissent aujourd’hui un succès remarquable, charriant avec eux une nouvelle manière de raconter, d’interroger et de partager la culture au quotidien. Sur amourauquotidien.fr, nous avons rencontré Émilie Trubert, animatrice du podcast Récits Croisés, qui nous a ouvert les coulisses d’un métier de plus en plus incontournable. Entre passion, rigueur documentaire et envie de donner la parole, elle nous explique comment le podcast devient un art de faire entendre autrement le réel.

De l’écrit aux micros : le choix assumé de l’écoute

À l’origine du projet Récits Croisés, Émilie évoluait en tant que journaliste culturelle. Lectrice insatiable et amatrice de grands reportages radio, elle rêve d’un format qui s’affranchisse de la course à l’actualité pour creuser la parole et donner du temps aux émotions. « Le podcast me donnait la liberté de mixer récit intime, analyse et témoignages variés, sans contrainte de format ni de durée », explique-t-elle.

Le déclic vient alors qu’elle anime un atelier d’écriture en médiathèque : « Je me rends compte que certaines histoires méritent d’être entendues, pas juste lues. La voix, les silences, les hésitations traduisent une épaisseur du vécu que le texte seul restitue difficilement. » Dès lors, Émilie se forme aux techniques du son, collecte des entretiens, élabore la première saison de son podcast, consacré à la transmission des passions culturelles au sein des familles.

L’art de raconter autrement : la force du podcast narratif

Récits Croisés se distingue par son approche : chaque épisode tisse plusieurs voix autour d’une question précise (la place d’une chanson dans un parcours de vie, le souvenir fondateur d’un film, l’inspiration d’une exposition). « Je cherche à ouvrir le dialogue : ni portrait classique, ni simple table ronde, mais un canevas où résonnent plusieurs expériences et points de vue », souligne Émilie.

Le travail de préparation s’avère fondamental : recherches documentaires, échanges en amont avec les invités, repérage des passages marquants, montage soigné… Le résultat : des épisodes vivants, où anecdotes personnelles et références artistiques se répondent. « Le podcast permet de déconstruire l’idée d’une seule version de la culture : au contraire, il valorise la pluralité des récits. Les histoires individuelles deviennent collectives. »

La voix, média de l’authentique et du partage

Pourquoi le podcast touche-t-il autant ? Pour Émilie, la magie opère par l’intimité du format. « Je reçois souvent des messages d’auditeurs qui se disent émus d’entendre parler dans un micro quelqu’un qui pourrait être leur voisin, leur sœur, un parent. La voix capte la sincérité, la vulnérabilité, et donne naturellement envie de répondre, de commenter, de témoigner à son tour. »

Ce lien direct favorise la création d’une véritable communauté autour du podcast : Émilie anime un groupe d’écoute sur les réseaux sociaux, reçoit des suggestions de thèmes ou de livres à traiter, organise des sessions live pour recueillir des témoignages en temps réel. « Il y a une dimension horizontale, loin de la verticalité du classique journaliste-spécialiste. Le podcast s’adresse à tous, invite à participer, à ouvrir la discussion post-écoute. »

Des défis à relever : indépendance, rythme, confiance des invités

Mais donner sa voix, et surtout faire parler les autres, n’est pas sans difficultés : « Mon défi premier est de mettre à l’aise les invités, parfois peu habitués à s’exprimer publiquement. Cela demande une forte préparation, un vrai travail d’écoute empathique. Parfois, il faut rassurer, couper puis relancer l’entretien, être disponible en dehors de l’enregistrement pour garantir que chacun se sent respecté. »

Autre enjeu : conserver une ligne éditoriale authentique, sans céder à la tentation de raccourcir, de lisser ou de scénariser à outrance. Selon Émilie, « la beauté du podcast réside dans ses aspérités, ses détours, ses moments suspendus. Il faut accepter le hasard, parfois une digression, et savoir rendre ça audible et intéressant pour l’auditeur. »

Enfin, la gestion du temps : « Tenir la cadence d’un épisode régulier, tout en travaillant à côté, demande organisation et motivation. Mais la fidélité de la communauté m’aide à avancer, episode après épisode. »

Des conseils pour se lancer dans le podcast culturel

• Commencer par l’écoute : nombreuses sont les plates-formes et podcasts géniaux à explorer avant de se lancer. Repérez ceux qui vous touchent et interrogez-vous sur leur style.
• Choisir un sujet personnel : plus le thème vous anime, plus votre sincérité transpirera à l’antenne. N’ayez pas peur d’aborder vos propres questions ou doutes.
• S’entourer : au départ, impliquez quelques proches, amis ou membres de clubs pour tester votre format et améliorer vos épisodes-pilotes.
• Bouclez une première saison courte : plutôt que de viser l’épisode hebdomadaire à durée indéfinie, commencez par une série de 6 à 10 épisodes autour d’un fil rouge. L’expérience n’en sera que plus cadrée et gratifiante.
• Faites confiance à la voix : inutile de « jouer » ou surfaire. Un podcast ne cherche pas la perfection technique mais l’émotion, l’authenticité, le partage.
• Écoutez vos auditeurs : l’interactivité, les retours post-publication, les idées glanées dans la communauté sont des ressources précieuses pour améliorer sa pratique et rebondir sur l’actualité culturelle.

Quand le podcast réinvente la culture au quotidien

À travers le parcours d’Émilie, on découvre combien le podcast agit en révélateur de sens. Plus qu’un simple complément aux livres, à la musique ou aux expositions, il devient un espace de création et de médiation culturelle : « J’aime penser que mes épisodes sont des portes d’entrées, qui donnent envie de lire, d’aller voir une pièce de théâtre, d’écouter plus attentivement une chanson évoquée. »

Ce modèle séduit de plus en plus de lieux culturels : nombre de médiathèques, musées, librairies, festivals produisent aujourd’hui leur propre podcast, pour prolonger la rencontre hors les murs et toucher des publics variés, parfois éloignés. Émilie a, de son côté, participé à des ateliers auprès de jeunes ou d’associations, convaincue que chacun peut s’approprier l’outil pour raconter son rapport au quotidien culturel.

Bonnes pratiques pour instaurer le dialogue avec son public

• Clôturer chaque épisode par une ouverture : inviter l’auditeur à partager son expérience, par mail, audio, ou sur la rubrique Communauté du site.
• Partager les ressources citées : livres, playlists, expositions ou artistes, pour prolonger le plaisir de la découverte après l’écoute.
• Créer des rendez-vous réguliers : lives de discussion, ateliers, séances de questions-réponses, voire clubs d’écoute pour renforcer le sentiment de communauté.
• Accueillir de nouveaux formats : micro-trottoirs, lectures partagées, cousinages avec des podcasts amis pour croiser les publics.
• Favoriser la diversité : donner la voix à des invités d’horizons sociaux, culturels et générationnels variés pour renouveler le regard.

Vers une autre idée de la culture : le récit vivant et collectif

La rencontre avec Émilie Trubert démontre qu’à travers l’audio, on peut réinventer, chaque jour, la manière de vivre et transmettre la culture. Au-delà de l’information, son podcast s’installe dans la durée, comme un espace ouvert à la pluralité des histoires, des vécus, des façons de lire, d’écouter, de regarder.

C’est tout le credo d’amourauquotidien.fr : explorer, partager, dédramatiser la culture, en mettant en avant la parole de ceux qui la vivent au quotidien. Que vous soyez créateur, simple auditeur ou en quête de nouveaux formats pour alimenter vos soirées, pourquoi ne pas tenter l’expérience du podcast ? Racontons le réel, ensemble, autrement.